Zgodba o eni mojstrovini: "Zajtrk na travi" Manet

Plot

Gola ženska, ki očitno ni v vlogi boginje ali neke druge mitske entitete, gledalcu brez sramu gleda v oči. Druga ženska, ki prav tako ne skriva golote, se ukvarja s kopanjem. Izgleda nesorazmerno veliko v primerjavi s številkami v ospredju. Gospodje, oblečeni preveč vzvišeno za piknik, se razočarajte.

Narava se zdi okrasna, kot da je pisala Maneu ne na prostem (v katerem je vsem zagotovil), ampak sedel v ateljeju. Malomarnost pri izdelavi podrobnosti, grobi udarci, sence, postavljeni kot pekel - za takšne napake so ljubitelji akademizma imenovali slikarja Maneta in osipnika.


»Bar pri Folies Bergere« (1882). Ena izmed najbolj škandaloznih in zadnjih slik Maneta

Mislim, da se zaroba odvija iz življenja. Ko se je enkrat vrnil iz Argenteuila, obrobje Pariza - mimogrede, Claude Monet je živel in delal mnogo let, - umetnik je delal. Nedeljski piknik je potekal, morda celo z modelom Viktorine Meuran, ki ji ni pripisana le ustvarjalna povezava s slikarjem. V času slikanja so bili že v premoru - Mane je bil poročen z drugim, s svojim učiteljem glasbe Susanno Leenhoff. Mimogrede, brat njegove žene Ferdinand je upodobljen s portretno natančnostjo na tej sliki. Kot brat umetnika Gustava.

V spodnjem levem kotu je žaba, nedaleč stran pa so češnje. Žabe se imenujejo prostitutke, češnje pa simbol požude. Ženske so kot hrana, ki jo moški razpolagajo po svojih željah.

Kontekst

Manet je upal, da bo slika na pariškem salonu. Seveda pa se to ni zgodilo. Tudi Napoleon III - poznavalec in provokator v umetnosti, ki je ponudil vsem tistim, ki na razstavo niso bili sprejeti, je Salone razstavil v Salonu - in se odvrnil od zajtrka na travi.


»Chet Manet(1860). Slika, na katero je bil ponosen oče umetnika

»Nekakšna gola punca,« je pisal kritik Louis Etienne, »brez sramu se je naselila med dvema kravama v kravatah in mestnih kostumih. Na počitnicah imajo izgled šolarjev, ki posnemajo strasti odraslih, in zaman se trudim razumeti, kaj je smisel te nespodobne uganke. «

Javnost ni razumela, kako so lahko moški in goli ženski na platnu, katerih dimenzije so bolj primerni za bojne prizore, tako grobo in kljubovalno napisani. Neizražanje glasbe na slikah Maneta je rezultat njegove fascinacije z japonsko umetnostjo. Ob pogledu na tehniko umetnikov iz dežele vzhajajočega sonca, je Manet zavrnil izdelavo barvnih in svetlih odtenkov. Kot pri gravurah se je umetnik osredotočil na linije in konture. Sodobniki so njegove slike imenovali nedokončane, neprevidne in brezumne.

Usoda umetnika

Mane se je rodil v dostojni družini. Njegov oče je delal na Ministrstvu za pravosodje, njegova mati je bila hči francoskega diplomata. Zlahka si predstavljate, kaj se od otroka pričakuje. Ampak malo Edward kategorično ni želel, da se naučijo, celo slikarstvo, na katerega je bil pripravljen od otroštva. Otroci so bili prestrašeni zaradi pravil, tradicije in akademizma.

V iskanju sebe je odplul v Brazilijo, odpotoval v Evropo, preučevati dela starih mojstrov. Zgodnje slike so ustvarile podobo novega umetnika. Toda kritiki in kupci so se hitro odvrnili od njega. Provokativne platne, ki niso želele razstavljati, so bile klofuta po okusu.

Moram reči, da se je v svojem osebnem življenju Manet držal svobodne morale. V prisotnosti neveste je izkrivil romanco z modeli, v mladosti pa je zbolel za sifilisom, ki ga je povzročil zaplet.


Edouard Manet

Mane, mimogrede, je bil eden prvih privržencev skice. Ob hoji okoli Tuilerijev, kjer so se vikendi zbrali pariški boemi, je umetnik hitro posnel prizore iz življenja. Sodobniki tega niso dojemali kot slikarstvo, saj so takšne risbe primerne le za ilustracije revij in reportaž.

Skupaj s Pissarrom, Cézannom, Monetom, Renoirom, Degasom so ustvarili skupnost progresivnih slikarjev, ki se običajno imenuje Batignolska šola. Niso želeli slediti kanonom uradne umetnosti in so iskali nove, sveže oblike, načine prenosa svetlobnega okolja, zraka, ki obdaja predmete. Prizadevali so si, da bi čim bolj približali, kako oseba vidi določeno temo. V devetdesetih letih 20. stoletja se je pojavilo nekakšno priznanje Maneta. Njegove slike so začele kupovati v zasebnih in javnih zbirkah. Vendar takrat umetnik ni bil več živ.

Oglejte si video: Aleš Lombergar - Večerni gost Sandi Čolnik Intervju (November 2019).

Loading...

Priljubljene Kategorije